viernes, 21 de octubre de 2011

PROGRAMACION | NOVIEMBRE > Sexta fecha!

VIERNES 18 DE NOVIEMBRE - 21.30 hs

SOFÍA ESCARDÓ
LU MARTÍNEZ
BELÉN LÁZARO



Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta 



Sofía Escardó




Nací y vivo en Buenos Aires desde que nací, en 1974. Estudié música en el Centro de Estudios Avanzados en Música Contemporánea (Bs. As.) y con varios maestros particulares, César Lerner, Carmen Baliero, Nora Faiman, Flora Gril, Roxana Amed…Durante algunos años me dediqué fundamentalmente a la composición de música contemporánea de cámara y con instrumentos no convencionales, formando parte del grupo “Sin Cataforesis”. También di clases de música en escuelas, en el Rojas y en la cárcel de Caseros,  y talleres para chicos. Desde 2003 hasta hoy me dedico a componer canciones, que toco sola con mi acordeón, o en trío, con Camilo Reiners y Gonzalo Braz,  a dar clases de canto y a criar hijos, en el orden inverso al que está escrito. En 2011, edité un primer disco de canciones “Por los mares”, con arreglos de César Lerner, Camilo Reiners y míos y participé como compositora del ciclo “Cine mudo+piano” en la Biblioteca Nacional. Por estos días estoy componiendo la música para una obra de teatro y presentando “Por los mares”.




Lu Martínez

Lu Martínez es bajista y contrabajista. Fue contrabajista de orquestas de tango y música latinoamericana. Bajista de bandas de funk, soul, hip hop, rock y jazz.
Actualmente comparte, desde los graves, música con Alvy Singer Big Band y Las Taradas.
Paralelamente a estos proyectos, se acompaña de una guitarra para cantar sus propios temas en versiones despojadas y acústicas. En cada uno de estos encuentros (como en un diálogo) la música y el público conversan, se influyen mutuamente.
Sus canciones están atravesadas por el sentido del rítmo, por lo que escucharlas llama inevitablemente al movimiento.
En este momento, Lu Martínez, se encuentra grabando y produciendo su primer disco acompañada por la experiencia de Lucy Patané en producción musical.

Escuchala en http://www.myspace.com/luciamartinezvallejos 


Belén Lázaro (La Plata)
  

Nació en la Ciudad de La Plata  el 7 de septiembre de 1982, lugar donde desarrolla la mayor parte de su carrera musical, cantante, compositora, se encuentra actualmente grabando y produciendo con muy buenos colaboradores su primer trabajo como  solista “Demasiado Personal”, después de haber sido parte de formaciones como EN, LAS CHICAS NO DUERMEN Y PERSIANA.
No es verdad que un día se le dio por “ser música”, su padres no fueron concertistas, tampoco cantaba en la bañera, aunque si se inventó excelentes escenarios junto a Alanis Morissette, Madonna, Bjork, Fiona Apple, Freddy Mercury o Prince en alguna habitación de la casa en donde creció.
No fue “descubierta” por nadie. La música sí puede ser un representante de algo… la hizo descubrirse…como sin querer, de adentro hacia afuera.
Con 28 años, crecieron también, sus ganas de decir cosas, casi insoportable la necesidad de TRANSMITIR, a través de las PALABRAS, como un compromiso que forma parte de lo que hicieron de ella sus influencias, todas. 




martes, 4 de octubre de 2011

PROGRAMACION | OCTUBRE > Quinta fecha!

VIERNES 21 DE OCTUBRE - 21.30 hs

SONIA KOVALIKVER
MARINA QUIROGA
CAMILA LÓPEZ

Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta


Sonia Kovalikver
Cantautora al piano, Sonia nos ofrece el particular universo musical reunido en su primer disco "Mi Vals" y nos adelanta temas del próximo. Influenciada por el Jazz, dañada por el Romanticismo y guiada por sus fantasías más personales, su trabajo tiene una fuerte impronta onírica y teatral.
"Sólo compongo una canción cuando es absolutamente necesario. Y la intento llevar hasta su esencia, a medida que la voy descubriendo. Soy feliz creando mundos cálidos, para llevarlos a ustedes de viaje, cantando pensamientos, delirios o  poemas. Mucho gusto y sean bienvenidos."

Podés escucharla acá > www.myspace.com/soniakovalivkermusic

Marina Quiroga
Marina Quiroga, Buenos Aires, 1987.
Se inicia en la música a los 11 años de edad.
Formó parte de distintas agrupaciones con diversos géneros y se presentó en más de cien conciertos en Buenos Aires, en el Centro Cultural Recoleta, Thelonious Club, "Jazzología" en Centro Cultural San Martín, Auditorio de la AMIA, Auditorio del Bauen, Club Cultural Matienzo. Se presentó en el interior del país y cantó como invitada en Sao Paulo, Nueva York y en programas de radio y TV.

En 2010 terminó sus estudios de composición en el Conservatorio Manuel de Falla con el maestro Ricardo Capellano. Actualmente se dedica al jazz y la música francesa. Paralelamente compone y escribe sus canciones. 

Podés escucharla acá > www.marinaquiroga.com


Camila López

Guitarrista, cantante y cantautora. Ha tomado clases de canto con Livia Barbosa orientado al jazz y la música popular en general. Paralelamente se adentra en la guitarra acústica con Leo Alvarez,con quien incursiona en la música brasilera y perfecciona nociones de armonía.

Actualmente continúa sus estudios en guitarra en SADEM. Se presenta sola con su guitarra o acompañada de otros músicos itinerantes.

Podés escucharla acá > http://www.myspace.com/camilalopez
 

FECHA EXTRA! SÁBADO 22 DE OCTUBRE


FECHA EXTRA!  SÁBADO 22 DE OCTUBRE - 21.30 hs

FLOR CROCI (Rosario)
MARIGRA GERANIO
PILMAIQUÉN MLIKOTA  & CAROLINA BONILLO


Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta 


Flor Croci
 

Flor Croci es guitarrista, compositora y cantante. Nació en Rosario y desde muy pequeña comenzó su carrera musical, centrándose en la guitarra y el canto. Ha formado grupos propios: Cambio de hábito (rock), Las hermanitas (música & teatro), La última cuerda (swing, milongas, bossa nova), La nena brava quarter (Tango), La fonola (candombe rock), Trival Zoe (Repertorio latinoamericano), Rosario Guateque (canciones propias y repertorio latinoamericano) y actualmente Flor de banda (rock). Participó de invitada en las bandas: La bolsa, Los vándalos, Killer Burritos y sesionista de Vandera, Rubén Bussi, Tchildo Tomas, Vanito Caballero, Leticia Bredice y actualmente de Pablo Granados.

Flor de Banda: nació en agosto del 2010, grabando su material discográfico en diciembre del mismo año en el estudio “El color de la mente”. El disco contiene diez composiciones de Flor Croci y una canción del compositor cubano Alejandro Gutiérrez, integrante de Habana Abierta.

Podés escucharla acá > Escuchar a Flor Croci

Marigra Geranio


Desde el estallido lejano de la mixtura imposible del trip-hop, el jazz, la bossa nova, el reggae y el rock, surgen canciones que llegan casi sin querer al universo de esta cantautora.
Como cantante transitó distintos proyectos como Dualphonic y Barco Ebrio para luego empezar a transitar el bello y complejo camino de esculpir canciones embebidas de su soledad. Así es como comienza a construir lentamente su camino personal dejando fluir y crecer su música en cada rincón.
Durante todo el 2011 se presentó junto a Hernán Marino bajo el nuevo proyecto PIX creando juntos una impronta personal en la que el tiempo y el espacio se disuelven en un mar de melodías únicas. Actualmente se encuentran en proceso de grabación de su primer EP.

Podés escucharla acá > http://www.myspace.com/marigrageranio

Plimaiquén Mlikota & Carolina Bonillo

 

Pilmaiquén Mlikota, cantante y compositora, nació al sur de la provincia de Santa Fe. Desde muy chiquita entró en contacto con la música y la creación. Realizó alternativamente talleres de guitarra, canto y percusión y está fuertemente influenciada por la canción de trova. Participó de festivales no sólo en diferentes escenarios del país, sino también en Bolivia, Cuba, Perú, Ecuador, Uruguay y Brasil. Actualmente reside en Buenos Aires, acaba de editar su primer disco solista titulado "Naturaleza receptiva" y se encuentra en la preparación de un segundo disco junto a Carolina Bonillo.

Carolina Bonillo, instrumentista, cantante y compositora. Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio de Mercedes y la Carrera de Tango y Folcklore en el Conservatorio "J. Manuel de Falla", toca piano, guitarra y charango y se ha presentado en muchos escenarios del país, y también en Bolivia, Uruguay y Brasil. Actualmente reside en Buenos Aires y se encuentra en la grabación de su primer disco solista con temas propios además de haber colaborado como arregladora e intérprete en diferentes discos a lo largo de su carrera.

Podés escucharlas acá > www.myspace.com/lachicadelnombreraro
 

martes, 24 de mayo de 2011

PROGRAMACION | DICIEMBRE

VIERNES 16 DE DICIEMBRE - 21.30 hs

A CONFIRMAR

PROGRAMACION | SEPTIEMBRE > Cuarta fecha!

VIERNES 16 DE SEPTIEMBRE - 21.30 hs

SEÑORITA CAROLINA
PAT MORITA
LUCIANA AGOGLIA


Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta


Señorita Carolina
Señorita Carolina es el nombre del proyecto artístico de Carolina Pacheco, cantante y compositora. Comenzó a mostrar sus canciones en octubre del año 2005, y desde entonces editó tres EPs independientes, que más tarde desembocaron en Florecida, su disco debut.
En los últimos años participó de diferentes ciclos tales como el Ciclo Emergencia del Centro Cultural de la Cooperación, Ciclo Nuevo! del Centro Cultural Gral. San Martín, Folkadelic en Ultra Bar y cuatro de las ediciones del Festival Cancionera que se celebra todos los 8 de Marzo. Formó parte de diferentes proyectos, tales como el compilado No me digas que no, que contiene composiciones de quienes visitaron con su música el Módulo 5 de la Unidad 1 del Penal de Ezeiza por medio de la Asociación Civil Yo No Fui.  

Comenzado el 2009 se registró el segundo disco de Señorita Carolina, Corriente, que contiene nueve canciones y fue editado y presentado, finalmente en Septiembre del 2010. Mientras sigue tocando en vivo con su proyecto solista, comienza a formar parte del staff de artista Miss Bolivia, como corista, presentándose en el Urban Music Fest (Luna Park), Dub Konexion (Konex), BAFICI y tantos más hasta la fecha. 

A fines de 2010 su track Como Jalea (Corriente) fue incluido entre los 20 temas preferidos de 2010 por el blog Zona Indie, y actualmente su canción Amuletos forma parte de un compilado musical para el día de San Valentín titulado “17 cuentos de amor analógico” (Cancionero Azul), junto a artistas argentinos, uruguayos y chilenos como La Perla Irregular, Eli-u y Javier Barría.
Por estos días continúa tocando en vivo en todos sus formatos, y ordena las impresiones del que será su tercer disco, a grabarse en los próximos meses.



Pat Morita


Pat Morita de nadie... cantautista contemporánea sin disco... pero con soul. 

http://www.myspace.com/patmoritadenadie
Luciana Agoglia


Nací en Buenos Aires. Comencé a estudiar música a los 14 años con guitarra eléctrica como primer instrumento. A los 16 años formé mi primer grupo de rock “Junk” en el que me desarrollé como cantante, guitarrista y compositora, durante 4 años. A los 19 años comencé a interesarme por la música latinoamericana y por los ritmos afrobrasileños, paralelamente con el estudio académico en el Conservatorio Municipal “Manuel de Falla”, comencé a tocar en un cuarteto femenino de Bossa Nova. Estudié en la Escuela de Música Contemporánea (Berklee College of Music de Argentina) donde conocí el lenguaje del Jazz, y continué investigando acerca de ritmos latinoamericanos. Egresé en diciembre de 2006.

En abril del año 2007 comencé a estudiar cavaquinho y a interesarme por la música brasileña de raíz como samba, choro y MPB (Música Popular Brasilera). Desde el mismo año formo parte del grupo de samba Nativos de Arenguepe, en la que me desarrollo como cavaquinhista y cantante. En el año 2009 grabamos nuestro primer cd, editado en noviembre de 2010. Tras varios viajes a Brasil, más exactamente a Río de Janeiro en abril 2008, estudié cavaquinho y compartí escenarios con gran cantidad de artistas brasileros y argentinos realizando participaciones en discos y grabaciones en vivo.
En enero 2009 participé en la 27ª Oficina de Música de Curitiba (Brasil) y realicé un show en el teatro SESC de Curitiba.
 
Músicos con los que trabajo y he trabajado: Valeria CiniJulia Zenko (en la presentación de su disco homenaje a Elis Regina “Para Elis”), Willy Caymi Band, Nativos de Arenguepe y formo parte del grupo Priscila y los pepererés. A fines del 2010 grabé mi primer disco solista de samba llamado " Brasilidade", editado en diciembre del mismo año.

EXTRA EXTRA! FECHA YAPA EN SEPTIEMBRE

SÁBADO 17 DE SEPTIEMBRE - 21.30 hs

CECILIA BERNASCONI
MARIANELA PACHECO
GABRIELA ELENA

Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta 


Cecilia Bernasconi
Cecilia Bernasconi es cantante, guitarrista, cantautora y maestra de canto en la Escuela Popular de Música del  SAdeM. Proveniente de familia de músicos, se inició tocando el piano y cantando en coros. Luego pasó por conservatorios de música académica, popular y maestros particulares. Actualmente continúa estudiando con Pedro Rossi guitarra y con Florencia Bernales canto. Desde el año 2002 viene tocando en vivo con diversas formaciones, por lo general cerca del folclore y de la canción.
Integra desde 2008  el Bernasconi Dúo junto a Gabriela Bernasconi. Este dúo de piano y voz aborda repertorio del folclore argentino, y latinoaméricano en general. Tienen grabado su primer cd “Noche y Campo”, que lleva el nombre de una de las composiciones propias del dúo. Cecilia también es cantante y guitarrista de la banda de Federico Bardotti, cantautor argentino con aires de folclore y de rock. La banda está preparando ahora la presentación de su segundo disco en La Trastienda, editado por Pirca Records.
El proyecto solista nace espontáneamente en 2009, tocando en la costa uruguaya, un poco de folclore, otro poco de música brasilera y uruguaya y algunos temas propios. Luego empieza a tomar forma, sumando cada vez más composiciones y arreglos propios,  para una o dos guitarras, vientos, percusión, bajo, etc. El formato es solista + invitados, con la presencia estable del guitarrista Diego Ortega.



Marianela Pacheco

Provenientes de distintas geografías, la pampa y en noroeste se unen en el camino que Marianela Pacheco y Sebastián Castro han decidido recorrer juntos para colorear distintos paisajes musicales. El proyecto que los convoca se origina en Marzo de 2010 en la ciudad de Buenos Aires, siendo que cada uno, anterior y paralelamente, integraban e integran otras formaciones musicales. Han participado en espectáculos organizados en La peña del Colorado, La peña Universitaria de Bahía Blanca, Centro Cultural Sur, Cruzando Caminos, Peña Ananay de Los Toldos, La peña Hermana Tierra de Bahía Blanca, Al Escenario, Tinkunaku Inal. Realizaron compartido espectáculos con Orquesta Pura Muña, Leo Gutierrez y Marcelo Andino, Gustavo Ecclesia, Josho Gonzales, Emiliano Zervini, Tacuarita Azul, Valeria Cini, Noelia Pucci, Javier Larrea, entre otros.

Hasta el día de la fecha tienen realizada la grabación de un Demo con canciones de autores como Belisario Pérez, Margarita Durán, Rafael Hernández, Delia Cazenave, Jorge Vera, Nestor Soria, Coyuyo Carrizo, Ramón Navarro, Roberto Palmer y Leo Gutiérrez. Las canciones que conforman este material son Voy llegando, Jujuy Mujer, Silencio, Amarraditos, Zamba de Ambato y Chaya de los Pobres. Otros autores que no quedan por fuera del repertorio son Armando Tejada Gómez, Chacho Echenique, Andrea Bazán, Jorge Giuliano y Alicia Crest con canciones como Zamba del que anda solo, Pa Despenar, Cuestión de Papel. La esencia de esta propuesta se funde en el compromiso y la profundidad con el que se aborda el repertorio seleccionado que se compone de canciones legendarias y nuevas canciones que pretenden actualizar el cancionero popular argentino.

Un proyecto que se continúa gestando con la impronta singular que los define. Marianela Pacheco y Sebastián Castro continúan recorriendo el camino de la música. Actualmente se incluye en la formación, enriqueciendo la propuesta, la cellista y contrabajista Solana Biderman. Próximamente continuarán con la grabación de nuevas canciones.



Gabriela Elena


Gabriela Elena teje y desteje palabras y melodías, se hunde en el temblor del tango, intenta cruzar por sus avenidas, se mete de lleno en su pasión, y goza, y sueña, y siembra. Vale la pena parece decirse en cada verso que comparte con nosotros, en cada nota madurada. Y está aquí, con su coraje y su ilusión, para que la escuchemos. Bienvenida. Teresa Parodi

Gabriela Elena nació en Barracas, canta desde siempre, escribe letras y compone música desde los 10 años. Editó su disco Buenos Aires, Tango y Diván” que reúne doce composiciones propias.

Gabriela Elena es una rareza en el pequeño mundillo tanguero, por esa postura conceptual de sus textos, y porque tampoco es cosa menor que se haya atrevido a presentar solamente doce títulos de su cosecha, que interpreta con una buena voz y con la convicción de quien confía en lo que dice Ámbito Financiero

En Buenos Aires, Tango y Diván, el disco de Gabriela Elena, hay mucho de conflicto, de nostalgias propias y ajenas, de preguntas por la identidad. Ella compuso tangos, candombes, milongas (donde mas se luce), que interpreta con sobriedad y buen gusto Página 12

Gabriela Elena es Egresada de la Escuela Nacional de Arte Dramático, debutó de la mano de Lino Patalano en “Botas y Votos” (Teatro Liceo). Presentó en Barcelona - España el repertorio completo de las Milongas de Jorge Luis Borges: “Para las seis cuerdas”, entre muchos otros trabajos.

La letra de Gabriela Elena se va en tangos, fados, milongas, valses, canciones… y también en guiones de televisión, entre ellos se destacan “Resistiré” (Telefé), y "Afectos especiales - Homenaje a los artistas argentinos-" (TV Pública)

Escuchala acá: www.myspace.com/gabrielaelenatango


lunes, 23 de mayo de 2011

PROGRAMACION | AGOSTO > Tercera fecha!

VIERNES 19 DE AGOSTO - 21.30 hs

DHARA MANDIRA (Chile y Argentina)
VECINA CANCIONES
PALOMA DEL CERRO

Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta 


Dhara Mandira (Natalia Galik & Claudia Fuentes)






 Vecina Canciones (Laura Ledesma y Marianela Cuzzani)





VECINA son dos cantoras:
Laura Ledesma: voz, cuatro venezolano, guitarra y acordeón y
Marianela Cuzzani: voz, ukelele, guitarra y cajón peruano.

Sus canciones son propias y hablan de dejar, de hacer, de la infancia, de la gente, de andar en bicicleta, de querer, de pasar. Desde 2006 las dos cantoras compartían un anterior un proyecto:“Dasvidania “, septeto de música latinoamericana (cuarteto de voces femeninas, dúo de percusión y bajo electrico). VECINA nació en el 2010 como resultado de la curiosidad por experimentar composiciones y colores propios, extendiendo la idea de la música folklórica latinoamericana hacia la canción en su forma más desprejuiciada, fresca y poética para dar nacimiento a este dúo que tuvo su presentación en Junio de ese año. Desde entonces VECINA se ha presentado en diversos escenarios porteños y en Febrero de 2011, VECINA realizó su primer gira por México presentándose en los estados de Chiapas y de Oaxaca.

"...Dos vecinas cantoras salen a la calle.
Llevan cuerdas, llevan acordeón.
Una acomoda su vestido
y toma asiento sobre el cajón;
guitarra en mano,
la otra vecina busca en los ojos
de su compañera el principio del tempo y es
entonces cuando las voces
cubren todas las veredas.
.."



Paloma del Cerro


Música de raíces. Originada en las profundidades de estas tierras, fusionadas con respeto y cariño por dos músicos de este siglo. A lo largo de las presentaciones cuentan pequeñas historias arraigadas en la memoria popular, con momentos emotivos y climas intimistas. 
Sus integrantes, Paloma del Cerro y Dub Comandante mixturan géneros musicales, adaptan y reinventan músicas de manera imprevista y con un fuerte énfasis en el culto al baile, la alegría y la reflexión.

PROGRAMACIÓN | JULIO > Segunda fecha!


VIERNES 15 DE JULIO - 21.30 hs

FLOR CROCI (Rosario)
PAULA MAFFÍA
ALELÍ CHEVAL

Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta


Flor Croci (Rosario)


Flor Croci es guitarrista, compositora y cantante. Nació en Rosario y desde muy pequeña comenzó su carrera musical, centrándose en la guitarra y el canto. Ha formado grupos propios: Cambio de hábito (rock), Las hermanitas (música & teatro), La última cuerda (swing, milongas, bossa nova), La nena brava quarter (Tango), La fonola (candombe rock), Trival Zoe (Repertorio latinoamericano), Rosario Guateque (canciones propias y repertorio latinoamericano) y actualmente Flor de banda (rock). Participó de invitada en las bandas: La bolsa, Los vándalos, Killer Burritos y sesionista de Vandera, Rubén Bussi, Tchildo Tomas, Vanito Caballero, Leticia Bredice y actualmente de Pablo Granados.

Flor de Banda: nació en agosto del 2010, grabando su material discográfico en diciembre del mismo año en el estudio “El color de la mente”. El disco contiene diez composiciones de Flor Croci y una canción del compositor cubano Alejandro Gutiérrez, integrante de Habana Abierta.


Paula Maffía
 

Paula Maffía nació en Capital Federal en Abril de 1983.
Al momento dedica su espíritu a sus dos bandas: "La Cosa Mostra", una petit orquesta que desde 2006 fusiona sus composiciones propias con ritmos que van del swing al punk, y "Las Taradas", orquesta de señoritas que rememora composiciones de los años 40's y 50's.
Cuando la ocasión lo amerita, toca en solitario presentando sus propias composiciones o acompañando a otros artistas de diversas disciplinas: Es de su creer que la fusión es el más próspero ámbito para el desarrollo pleno del arte.


Alelí Cheval



Alelí Cheval es una cantautora de rock pop indie nacida en Buenos Aires, Argentina. Hija de una pianista y psicóloga brasilera y un arquitecto argentino. Comenzó a tocar de muy chica el piano. A los 12 años comienza a tocar la guitarra por su propia cuenta y a componer canciones. Comienza a los 15 años a tocar sola con su guitarra en todos los lugares posibles y en búsqueda de músicos para formar su banda.

En el 2008 comienza a grabar con el productor y pianista Cay Gutierrez y en el 2010 termina su primer EP, con colaboraciones como las de Pedro Frugone y Dizzy Espeche.
Alelí en este momento se encuentra produciendo lo que será su primer disco, con un sonido de influencias como The Strokes y Arctic Monkeys.

www.myspace.com/soyaleli

PRIMER FECHA DEL CICLO!


VIERNES 17 DE JUNIO - 21.30 hs

LIZA CASULLO
ALEJANDRA CABALLERO ROJAS (Santa Fe) 
SOFÍA VIOLA

Proyecciones: Natacha Ebers y Neta Zeta


Liza Casullo 

 
A punto de sacar su segundo disco solista la ex cantante y guitarrista de Doris explora en su música conexiones de sonidos eléctricos y experimentales, algo progresivos y acústicos por momentos. Influenciada por Sonic Youth, MGMT, Tom Waits, Ellioth Smith, Rosario Bléfari, también con algo de influencia de jazz, entre 2009 y 2010 estuvo tocando en varias ciudades, entre ellas Barcelona, Berlín, Hamburgo, Sant Feliux, Girona y Nueva York.
Forma parte de la obra Mi vida después, actualmente en cartel, en donde actúa y es coautora de la música junto con Ulises Conti.

Alejandra Caballero Rojas (Santa Fe) 


SONIDO LILA tiene su origen a principios de 2005, en la ciudad de Santa Fe, por iniciativa de Alejandra Caballero Rojas, quien manifestó que SONIDO LILA es su proyecto como banda. Los músicos que acompañan a Alejandra actualmente, son: Lisandro Francucci (guitarra eléctrica, sintetizadores y coros), Iñaki Chemes (batería) y Mauro Dalla Costa (guitarra eléctrica).
En marzo de 2005, Alejandra - sólo con su guitarra y voz - grabó su primer demo en La Marea Recording. Simplemente bautizado Sonido Lila, el trabajo estaba constituido por seis temas.
Hacia fines de 2006, SONIDO LILA da vida a su primer registro discográfico plasmado en siete canciones reunidas bajo el nombre de “Manteca de Dedos”. El álbum fue presentado en la ciudad de Santa Fe y Rosario, en el seno de varios shows y festivales.
El 21 de febrero de 2009 SONIDO LILA vivió una noche inolvidable cuando subió al escenario de la Plaza 25 de Mayo de la ciudad de Santa Fe, en el marco del multitudinario festival “La Plaza de la Casa”. Ese día, SONIDO LILA abrió el evento musical que contó con el cierre estelar de LUIS ALBERTO SPINETTA.
 
Actualmente, SONIDO LILA se encuentra en pleno proceso de grabación de su segundo disco, que llevará por título “Inocente receptáculo”, en el estudio de Emiliano Hynes, en la ciudad de Santa Fe.
El disco estará compuesto por diez temas que, como lo indica su nombre, oscilará entre sonido suaves y poderosos, entre las profundidades del universo acústico y las bases eléctricas; todo ello agudizando los matices del pop - indie que caracteriza a la banda. 



Sofía Viola


Sofía Viola: inclasificable artista. Empapada del torrente sonoro universal expande melodías y poesías del inconsciente colectivo. Fragancia de calle y sabor natural.